Poznaj naszego artystę-rezydenta Petera Phillipsa i dowiedz się wszystkiego o jego złożonej karierze, procesie twórczym i inspiracjach, a także o tym, jak jego doświadczenie wpłynęło na jego podejście do opracowywania produktów
Witam, Peter. Czy mógłbyś opowiedzieć nam trochę o sobie i dać nam wgląd w swoją karierę artystyczną?
Jestem artystą o wielu twarzach, posiadającym doświadczenie w różnych aspektach sztuki, projektowania i architektury koncepcyjnej. Po ukończeniu studiów moja kariera obejmowała różne role artysty, ilustratora, muralisty, rzeźbiarza, projektanta architektury, dyrektora kreatywnego, dyrektora artystycznego, pisarza i nie tylko, obejmując Wielką Brytanię, Hiszpanię, Skandynawię, Azerbejdżan i Bliski Wschód.
Jak wygląda przeciętny dzień artysty-rezydenta w
Nie ma dwóch takich samych dni – jednego dnia mogę tworzyć nową grafikę lub tworzyć tutoriale, a innego mogę projektować nową, ekscytującą gamę produktów lub pracować nad grafiką naszych opakowań. Zajmuję się także tworzeniem scenorysów, testowaniem produktów, badaniami, oceną produktów konkurencji oraz reżyserowaniem zdjęć do list produktów i projektowaniem graficznym.
Różnorodność mojej pracy nie tylko sprawia, że każdy dzień jest ciekawy, ale także stawia mnie jako wszechstronnego, kreatywnego profesjonalistę. Skrzyżowanie sztuki, edukacji, projektowania i biznesu w Twojej twórczości odzwierciedla holistyczne podejście do kreatywności, które jest zarówno dynamiczne, jak i wywierające wpływ.
W swojej karierze współpracowałeś z wieloma mediami. Czy masz ulubionego?
Media tradycyjne. Od węgla drzewnego po olej i wszystkie techniki pomiędzy.
„Świt w Dunstanburgu”
Które ruchy artystyczne Twoim zdaniem miały największy wpływ na Twoją praktykę?
Włoski renesans wywarł decydujący wpływ – ten okres i jego ożywienie zainteresowania klasyczną nauką i kulturą wywarły ogromny wpływ na historię Europy. Wywarło głęboki wpływ na kilka dziedzin, w tym malarstwo, architekturę, rzeźbę, literaturę, muzykę, filozofię, naukę, technologię i eksplorację.
Szkoła projektowania Bauhaus również wywarła znaczący wpływ. Radykalnie łączył nowoczesny design i architekturę ze sztuką, rzemiosłem i technologią.
Jak zaczynałeś jako artysta?
Moja podróż rozpoczęła się na uniwersytecie, gdzie otrzymywałam różne stypendia i stypendia. Ukończyłem ponad pięcioletnie studia magisterskie i podyplomowe obejmujące sztuki piękne, ilustrację, rzeźbę, projektowanie graficzne, historię/uznanie sztuki oraz telewizję/wideo, ze szczególnym zainteresowaniem architekturą.
Jak opisałbyś swój proces twórczy?
Przy każdym nowym utworze najpierw określam swój cel, a potem przychodzi czas na badania, czy to mentalne, czy trudne. Na tym etapie ważne jest, aby zachować otwarty umysł i zrozumieć, że zmiana jest dobra. Następnie spróbuję z grubsza zwizualizować swoje myśli, zanim zaplanuję dalszą trasę.
Następnie stworzę pracę etapami, a kiedy będzie już ukończona, zarówno samokrytyka, jak i informacje zwrotne staną się kluczowymi częściami procesu. Wreszcie będę promować swoją twórczość.
„Skarby narodowe”
Gdzie szukasz inspiracji?
Otacza mnie inspiracja; ma to miejsce w samym życiu, a nawet w śmierci.
Co lub kto ma na Ciebie największy wpływ artystyczny?
Michał Anioł jest wszystkim, czym chciałem być – artystą, rzeźbiarzem, poetą i geniuszem z „na zawsze” dziedzictwem.
Z jakich dzieł sztuki lub ostatnich projektów jesteś najbardziej dumny?
„Dunstanburgh Świt” – Zamek Dunstanburgh. Kolekcja prywatna, wielkoformatowy obraz olejny.
„National Treasures” z udziałem „Trzech Króli”: czerwonego rumu, Arkle i Desert Orchid. Z kolekcji prywatnej, obraz olejny wystawiony na aukcji na rzecz organizacji charytatywnej zajmującej się hospicjum onkologicznym.
Murale Vindolanda - zbiór 12 dzieł, Mur Hadriana, Park Narodowy Northumberland.
Ermitaż - dzień i noc, Monte Carlo, Monako.
„Ermitaż, dzień”
„Ermitaż, noc”
Nad jakimi
Pracowałem nad naszą nową książeczką do kolorowania „Niesamowite motyle” i opracowywałem gamę pięciu
Czy możesz nam opowiedzieć trochę o Twojej roli w rozwoju i testowaniu produktów w
Moje klasyczne wykształcenie wpływa na moje podejście do opracowywania i testowania produktów, pozwalając mi wnieść wyjątkową perspektywę i zapewnić, że nasze produkty nie tylko spełniają specyfikacje techniczne, ale także cieszą się uznaniem społeczności artystycznej.
Mogę wnieść twórczy talent do procesu projektowania i przewidywać potrzeby artystów, dzięki mojemu zrozumieniu teorii koloru, kompozycji i dotykowych oczekiwań wobec materiałów artystycznych, co wpływa na każdą decyzję, którą podejmuję w procesie rozwoju.
Moja rola obejmuje wszystko, od pomysłu po współpracę nad koncepcjami projektowymi, rygorystyczne testowanie i współpracę z zespołem badawczo-rozwojowym naszych partnerów produkcyjnych. Podsumowując, jest to połączenie kreatywności, wiedzy technicznej i zaangażowania w dostarczanie artystom narzędzi, które podniosą poziom ich rzemiosła i ułatwią realizację ich twórczych ambicji.
Jaki jest Twój ulubiony
100-częściowy zestaw rysunków. Zawiera wszystko, czego potrzebuję w jednym miejscu do wszystkich moich potrzeb związanych ze szkicowaniem, rysowaniem i ilustracją, a także do planowania i przygotowywania większych prac.
„Kobieta na plaży”
Dlaczego sztuka ma znaczenie?
Sztuka jest niezbędna z wielu powodów, dotykając różnych aspektów ludzkiego doświadczenia. Promuje kulturę, kształtuje nasze społeczeństwo i jednoczy społeczności. Oprócz uznania estetycznego sztuka stymuluje także kreatywność, pomaga nam komunikować się poza słowami i może być pozytywną siłą w zakresie uważności, uzdrawiania, tożsamości kulturowej i rozwoju osobistego.
Jakiej rady udzieliłbyś początkującym artystom?
Uwolnij swoją wyobraźnię i nie powstrzymuj się. Poświęcenie, praktyka, budowanie znaczących relacji, społeczności, ciągłe uczenie się i zrozumienie, jak promować swoją pracę, są kluczowe. Ważne jest również, aby być na bieżąco z innowacjami i rozwojem nowych produktów.
Chcesz poznać wskazówki dotyczące sztuki od Petera i naszego zespołu profesjonalnych artystów? Obejrzyj nasze bezpłatne samouczki wideo dotyczące podstawowych umiejętności artystycznych, od kompozycji i kontroli po mistrzostwo w konkretnym medium.
Udział: