DARMOWA wysyłka Przy zamówieniach powyżej 380zł 

<img src="decorative-image-title.jpg" alt="”>

 

Kiedy rozpoczynasz nowy projekt artystyczny, jedną z pierwszych decyzji, które musisz podjąć, jest to, na jakim papierze chcesz pracować. Właściwy papier artystyczny może ulepszyć Twoje techniki, zainspirować Twoją kreatywność i sprawić, że Twoje arcydzieła przetrwają próbę czasu. Ale skoro dostępnych jest tak wiele rodzajów papieru, skąd wiesz, który z nich będzie odpowiadał Twoim potrzebom?

W tym obszernym przewodniku odkryjemy świat papieru artystycznego i omówimy kluczowe czynniki, które należy wziąć pod uwagę, takie jak rozmiar, gramatura, tekstura i kolor. Niezależnie od tego, czy jesteś szkicownikiem, malarzem, kolorystą, czy początkującym artystą, który nie może się doczekać, aby poznać wiele różnych mediów, jesteśmy tutaj, aby pomóc Ci znaleźć idealny papier i wcielić w życie Twoje artystyczne pomysły.

 

Artist painting a watercolour flower on her chosen art paper, surrounded by color swatches and other paper samples.

 

Jakie czynniki należy wziąć pod uwagę przy wyborze papieru artystycznego?

Przy wyborze odpowiedniego papieru artystycznego rolę odgrywa kilka czynników, w tym wybrane medium, tematyka i budżet.

 

Rozmiar i format

Papier artystyczny jest dostępny w różnych rozmiarach i formatach, aby dostosować się do różnych sposobów pracy. Papier może być mierzony w milimetrach, calach lub w standardowych rozmiarach „A” (A1, A2, A3, A4 itp.) i jest dostępny w spiralnych i gumowanych blokach, szkicownikach i blokach, a także luźnych arkuszach i rolkach do dużych praca na skalę.

Wybierając rozmiar i format, który najlepiej odpowiada Twoim potrzebom i preferencjom, weź pod uwagę swoje środowisko pracy, różnorodność nośników, których będziesz używać, wymagania dotyczące przechowywania, a także to, co jest dla Ciebie najwygodniejsze. Jeśli będziesz zabierać sztukę ze sobą na zajęcia lub do studia, musisz także upewnić się, że Twoja praca jest dobrze zabezpieczona, a w tym przypadku praktycznym rozwiązaniem może być blok rysunkowy lub szkicownik.

 

Gramatura papieru

Różne rodzaje papierów artystycznych produkowane są w różnych gramaturach, mierzonych w gramach na metr kwadratowy lub funtach. Ogólnie rzecz biorąc, im większa gramatura papieru, tym będzie on grubszy. Cięższe papiery artystyczne są zazwyczaj bardziej odpowiednie do mokrych mediów, podczas gdy papiery rysunkowe są często lżejsze i idealnie nadają się do suchych mediów, takich jak ołówki.

 

Tekstura powierzchni

Tekstura powierzchni papieru artystycznego może mieć znaczący wpływ na ostateczny wygląd Twojej pracy. Używając suchych mediów, możesz szkicować na papierze o „zębatej” fakturze, ponieważ suche pigmenty lepiej przylegają do strony. Malarze mogą czerpać korzyści z gładszej powierzchni, która pozwala na uzyskanie drobnych szczegółów i równomierne nakładanie cienkich warstw. Jeśli dopiero zaczynasz swoją twórczą podróż, przydatne może okazać się poeksperymentowanie z różnymi teksturami powierzchni i znalezienie tej, która najlepiej pasuje do Twojego stylu.

 

Bezkwasowy

Aby zapewnić trwałość swojej grafiki, zawsze wybieraj papier bezkwasowy. Papiery zawierające kwas mogą z czasem powodować żółknięcie, blaknięcie i niszczenie, dlatego wybór wysokiej jakości papieru niezawierającego kwasów ma kluczowe znaczenie dla utrzymania optymalnej integralności strukturalnej Twojej pracy. Kiedy poświęcasz dużo czasu na doskonalenie dzieła sztuki, ostatnią rzeczą, jakiej chcesz, jest uszkodzenie go przez użyty papier.

 

Typ powiązania

Wybierając papier artystyczny, weź pod uwagę oprawę bloku lub szkicownika. Gumowane podkładki pozwalają z łatwością wyrwać pojedyncze kartki do oprawienia lub przechowywania, a spiralne wiązanie sprawi, że książka pozostanie otwarta podczas pracy. Gama specjalistycznych papierów artystycznych Castle Arts ma również sztywną konstrukcję, dzięki czemu można z łatwością tworzyć dzieła sztuki w dowolnym miejscu, bez deski kreślarskiej.

 

Strony a arkusze

Biorąc pod uwagę ilość potrzebnego papieru? Pamiętaj o różnicy między arkuszami i stronami. Arkusz papieru ma dwie strony i każda strona jest traktowana jako jedna strona.Oznacza to, że blok 50-arkuszowy będzie miał 100 stron. Jeśli planujesz oprawić swoje prace w ramki lub wystawić je w portfolio, możesz preferować użycie tylko jednej strony papieru, pozostawiając drugą stronę pustą. W takim przypadku przy podejmowaniu decyzji o wyborze najlepszego papieru artystycznego będziesz musiał wziąć pod uwagę liczbę arkuszy, a nie stron.

 

<img src="decorative-image-title.jpg" alt="”>

 

Co to jest Paper GSM i dlaczego jest ważny?

GSM oznacza „gramów na metr kwadratowy” i wskazuje gramaturę papieru. Gramatura papieru artystycznego jest ważna, ponieważ określa jego odporność na różne media i techniki bez wyboczenia, wypaczenia lub rozdarcia. Gramatura papieru jest często określana jako „gramatura”.

Papier można również ważyć w funtach (funtach), przy czym gramatura papieru zwykle waha się od 20 do 140 funtów i różni się w zależności od materiału użytego do produkcji.

 

Castle Arts sketchpad opened to the first sheet of paper with a knight on horseback illustration. The inside cover shows expert tips on how to use the art paper.

 

Jakiej gramatury papieru potrzebuję?

Idealna gramatura papieru zależy od nośnika i technik, których planujesz używać, ale ten przybliżony przewodnik może okazać się pomocny:

 

Waga w gramach

Waga w funtach

Zalecane zastosowanie

40 g/m2

25 funtów

Kalka kreślarska

75-90 g/m2

50-60 funtów

Papier do szkicowania lub ćwiczeń (tylko suche media – ołówki, węgiel, pastele)

100-130 g/m2

70–80 funtów

Papier do rysowania

150-270 g/m2

92-180 funtów

Ciężki papier rysunkowy, tektura Bristol, papiery mieszane

300-350 g/m2

Do 140 funtów

Papier do malowania – akwarela, akryl i olej

 

  • Papiery o lekkiej i średniej gramaturze nadają się do szkicowania, rysunków tuszem i lekkiego prania.
  • Papiery rysunkowe o średniej i ciężkiej gramaturze idealnie nadają się do bardziej istotnych zastosowań, takich jak akwarela, gwasz i media mieszane.
  • Ciężkie papiery artystyczne doskonale nadają się do malarstwa olejnego i akrylowego, ponieważ wytrzymują ciężar i wilgoć tych mediów bez wyboczenia.

 

Two pieces of black paper with illustrations on each. One shows a portrait with metallic orange liquid drips on the face, and the other is of a metallic gold bull that contrasts against the black background.

 

Jaki kolor papieru wybrać?

Kolor papieru może mieć duży wpływ na ogólny nastrój i wygląd Twojej grafiki.

  • Najbardziej popularne i wszechstronne są białe papiery, które zapewniają czystą, jasną powierzchnię, która skupia uwagę na narysowanych znakach.
  • Papiery w średniej tonacji doskonale nadają się do pracy z pastelami, pozwalają zacząć od ciemniejszych tonów i dodawać jasne akcenty.
  • Papiery w ciepłych kolorach świetnie wyglądają w przypadku obiektów o chłodnych kolorach.
  • Papiery w chłodnych kolorach dobrze komponują się z motywami w ciepłych kolorach, dzięki czemu Twoje dzieła sztuki będą wyraziste.
  • Czarny papier to doskonały wybór, jeśli chcesz stworzyć uderzające kontrasty i wyróżnić żywe kolory.

 

A cross-section of four types of paper and one illustration created using four different mediums, highlighting how different art mediums appear on various types of art papers.

 

Najlepsze rodzaje papierów do różnych mediów i technik

 

Olej i akryl

Do pracy z olejem i akrylem potrzebny będzie wytrzymały, ciężki papier zaprojektowany tak, aby wchłaniał farby bez wyginania się pod ich ciężarem.Rodzaj tekstury może się różnić, ale dla idealnego wykończenia zalecamy powierzchnię drobnoziarnistą. Nasze specjalnie zaprojektowane szkicowniki olejne i akrylowe składają się ze starannie wykonanego papieru o gramaturze 165 funtów, zaprojektowanego tak, aby zachować intensywność kolorów powierzchni i wytrzymać Twoje ulubione techniki. Są dostępne w dwóch rozmiarach dla dodatkowej elastyczności.

 

Akwarela

Wybór papieru akwarelowego może zależeć od Twojego stylu malowania, ale nasi artyści wolą powierzchnię o lekkiej fakturze, która dobrze sprawdza się w przypadku szerokiej gamy technik i zastosowań. Nasze szkicowniki akwarelowe są idealne zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych malarzy, są wystarczająco grube, aby wytrzymać mokre media i nie zawierają kwasów, co pozwala na tworzenie odpornych na blaknięcie dzieł sztuki, a ponadto są dostępne w trzech różnych rozmiarach, pasujących do wszystkich artystów:

 

Rysunek – ołówek, kolorowy ołówek, węgiel drzewny, pastel i tusz

Dobrej jakości, gruby papier do rysowania pozwoli Ci eksperymentować z grafitem, węglem, kredkami, tuszem, pastelami, jasnymi akwarelami, pędzelkami i nie tylko. Chociaż cieńszy papier nadaje się do szybkich szkiców lub studiów, rysunki wymagające dużo cieniowania i mieszania będą wymagały mocniejszej powierzchni. Każdy blok papieru do rysowania Castle Arts zawiera 50 arkuszy najwyższej jakości papieru o gramaturze 98 funtów, zaprojektowanego tak, aby umożliwić wielokrotne wymazywanie, łatwe usuwanie kolorów, szorowanie i drapanie.

 

Media mieszane

Jeśli lubisz eksperymentować z różnymi mediami i technikami rysowania, papier mieszany może być dla Ciebie właściwą opcją. Ten cięższy papier jest niezwykle wszechstronny i zaprojektowany tak, aby wytrzymać kilka rodzajów mokrych i suchych mediów, zapewniając doskonałą równowagę pomiędzy chłonnością i sprężystością. Nasze szkicowniki do różnych materiałów umożliwiają pewne eksperymentowanie na arkuszach premium o gramaturze 120 funtów.

 

Tworzenie kontrastów

Szukasz czegoś innego? Uwolnij swoją kreatywność dzięki czarnemu papierowi – najlepszej powierzchni do tworzenia rysunków o wysokim kontraście i podkreślania żywych kolorów. Rysuj, cieniuj i nakładaj warstwy za pomocą kolorowych i metalicznych ołówków, białego cienkopisu, długopisów żelowych, pasteli i kredy i odkryj wyjątkowy efekt wizualny, jaki czarny papier może wnieść do Twojej grafiki. Nasze szkicowniki z czarnego papieru zawierają 50 arkuszy bezkwasowego papieru o gramaturze 92 funtów i jedwabiście gładkiej powierzchni – idealne do wszystkich kreatywnych eksperymentów.

 

A stack of sketchpads stored flat on top of one another.

 

Jak przechowywać papier artystyczny

 

Kiedy włożyłeś serce i duszę w tworzenie nowej grafiki, chcesz mieć pewność, że będzie wyglądać świetnie przez wiele lat. Właściwe przechowywanie jest kluczem do zachowania jakości i trwałości zarówno papieru artystycznego, jak i gotowych dzieł sztuki. Aby zachować swoje dzieła w nieskazitelnym stanie, postępuj zgodnie z poniższymi podstawowymi wskazówkami dotyczącymi przechowywania:

  • Nieużywany papier przechowuj na płasko, aby zapobiec jego wygięciu, i przechowuj go w chłodnym, suchym miejscu, z dala od bezpośredniego światła słonecznego i wilgoci.
     
  • Do przechowywania gotowych dzieł sztuki używaj bezkwasowych teczek, teczek lub pudełek, chroniąc je przed kurzem, światłem i wilgocią.
     
  • Aby zapewnić dodatkową ochronę, podczas przechowywania dzieł sztuki używaj folii bąbelkowej lub podobnych materiałów.
     
  • Jeśli oprawisz swoją grafikę, wybierz materiały bezkwasowe, aby zapobiec żółknięciu i pogorszeniu się z upływem czasu.
     
  • Papiery i dzieła sztuki trzymaj czystymi, suchymi rękami, aby uniknąć przenoszenia olejów i brudu, które mogą spowodować uszkodzenia.
     
  • Jeśli planujesz wykonywać dużo pracy, rozważ inwestycję w regał do przechowywania dzieł sztuki.

 

Dzięki odpowiedniemu papierowi artystycznemu możesz stworzyć piękne, trwałe prace i lepiej wykorzystać wybrane materiały artystyczne. Odkryj naszą nową gamę specjalistycznych szkicowników  zaprojektowany, aby pomóc Ci osiągnąć najlepsze rezultaty przy użyciu ulubionych mediów i odkryć świat nowych możliwości twórczych.

Najnowsze blogi

Zobacz wszystkie

Meet Our New Resident Artist: Hannah Thorpe
  • przez Bethany Hamer

Poznaj naszą nową artystkę-rezydentkę: Hannah Thorpe

Przywitaj się z Hannah Thorpe, naszą najnowszą artystką-rezydentką i ważnym członkiem zespołu stojącego za nowym, ekscytującym kursem ofertą, którą rozwijamy za kulisami.

Przeczytaj więcej

Meet Our New Resident Artist: Stephen Simpson
  • przez Bethany Hamer

Poznaj naszego nowego artystę-rezydenta: Stephena Simpsona

Poznaj Stephena Simpsona, jednego z naszych nowych artystów-rezydentów i kluczową część zespołu pracującego nad nową, ekscytującą ofertą kursu , nad którą pracujemy.

Przeczytaj więcej

8 Reasons to Add the Harmonious Coloured Pencil Set to Your Collection
  • przez Bethany Hamer

8 powodów, dla których warto dodać harmonijny zestaw kredek do swojej kolekcji

Dowiedz się, dlaczego nasz nowy zestaw Harmonious jest brakującym ogniwem w Twojej kolekcji kredek.

Przeczytaj więcej