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Quando si inizia un nuovo progetto artistico, una delle prime decisioni da prendere è la carta con cui si desidera lavorare. La carta artistica giusta può migliorare le tecniche, ispirare la creatività e garantire che i capolavori resistano alla prova del tempo. Ma con così tanti tipi di carta disponibili, come fare a sapere quale si adatta alle proprie esigenze?

In questa guida completa esploreremo il mondo della carta artistica e analizzeremo i fattori chiave da considerare, come dimensioni, grammatura, consistenza e colore. Che tu sia un disegnatore, un pittore, un colorista o un artista in erba che non vede l'ora di esplorare diverse tecniche, siamo qui per aiutarti a trovare la carta perfetta e a dare vita alle tue idee artistiche.

Artist painting a watercolour flower on her chosen art paper, surrounded by color swatches and other paper samples.

Quali fattori dovrei considerare quando scelgo la carta artistica?

Diversi fattori, tra cui il mezzo scelto, l'argomento e il budget, giocano un ruolo nella scelta della carta artistica giusta.

Dimensioni e formato

La carta artistica è disponibile in vari formati e dimensioni per soddisfare diverse modalità di lavoro. La carta può essere misurata in millimetri, pollici o formati standard "A" (A1, A2, A3, A4, ecc.) ed è disponibile in blocchi a spirale e gommati, album da disegno e blocchi, nonché in fogli e rotoli sfusi per lavori di grandi dimensioni.

Quando scegli il formato e le dimensioni più adatti alle tue esigenze e preferenze, considera l'ambiente di lavoro, la varietà di supporti che utilizzerai e le esigenze di conservazione, oltre a ciò che ti sembra più comodo. Se porterai con te le tue opere d'arte a lezione o in studio, vorrai anche assicurarti che siano ben protette, ed è in questo caso che un blocco da disegno o un album da disegno possono rivelarsi una soluzione pratica.

Peso della carta

Diversi tipi di carta artistica sono realizzati in diverse grammature, misurate in grammi per metro quadrato o libbre. In generale, maggiore è la grammatura di una carta, maggiore sarà il suo spessore. Le carte artistiche più pesanti sono in genere più adatte ai supporti umidi, mentre le carte da disegno sono spesso più leggere e ideali per supporti asciutti come le matite.

Texture superficiale

La texture superficiale della carta per artisti può avere un impatto significativo sull'aspetto finale del tuo lavoro. Quando usi tecniche asciutte, potresti voler disegnare su carta con una texture "a zig-zag", poiché i pigmenti asciutti aderiranno meglio alla pagina. I pittori possono trarre vantaggio da una superficie più liscia che consente dettagli precisi e l'applicazione uniforme di strati sottili. Se hai appena iniziato il tuo percorso creativo, potresti trovare utile sperimentare diverse texture superficiali e trovare quella più adatta al tuo stile.

Senza acidi

Per garantire la longevità della tua opera d'arte, opta sempre per carta priva di acidi. Le carte contenenti acidi possono causare ingiallimento, sbiadimento e deterioramento nel tempo, quindi scegliere un'opzione di alta qualità e priva di acidi è fondamentale per mantenere l'integrità strutturale ottimale della tua opera. Dopo aver dedicato molto tempo a perfezionare un'opera d'arte, l'ultima cosa che desideri è che venga danneggiata dalla carta utilizzata.

Tipo di rilegatura

Quando scegli la carta artistica, considera la rilegatura del blocco o del quaderno da disegno. I blocchi gommati consentono di staccare facilmente i singoli fogli per incorniciarli o conservarli, mentre la rilegatura a spirale aiuta a mantenere il quaderno aperto durante il lavoro. La gamma di carte artistiche speciali di Castle Arts è disponibile anche con retro rigido, così puoi creare facilmente opere d'arte ovunque, senza bisogno di un tavolo da disegno.

Pagine vs. Fogli

Considerando quanta carta ti servirà? Ricorda la differenza tra fogli e pagine. Un foglio di carta ha due facciate e ogni facciata è considerata una pagina. Ciò significa che un blocco da 50 fogli avrà 100 pagine.Se intendi incorniciare le tue opere d'arte o esporle in un portfolio, potresti preferire utilizzare solo un lato del foglio, lasciando il retro bianco. In questo caso, dovrai considerare il numero di fogli, piuttosto che quello di pagine, quando scegli la carta artistica più adatta alle tue esigenze.

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Cos'è il GSM cartaceo e perché è importante?

GSM sta per "grammi per metro quadrato" e indica la grammatura della carta. La grammatura della carta artistica è importante perché determina la sua capacità di resistere a diversi supporti e tecniche senza deformarsi, strapparsi o deformarsi. La grammatura di una carta è spesso definita "grammatura".

La carta può essere pesata anche in libbre (lbs), con pesi della carta che in genere vanno da 20 a 140 libbre e variano in base al materiale utilizzato nella produzione.

Castle Arts sketchpad opened to the first sheet of paper with a knight on horseback illustration. The inside cover shows expert tips on how to use the art paper.

Di che grammatura di carta ho bisogno?

La grammatura ideale della carta dipende dal supporto e dalle tecniche che intendi utilizzare, ma questa guida approssimativa potrebbe esserti utile:

Peso in grammi

Peso in libbre

Uso consigliato

40 g/m²

25 libbre

Carta da lucido

75-90 g/m²

50-60 libbre

Carta per schizzi o esercizi (solo tecniche asciutte: matite, carboncino, pastelli)

100-130 g/m²

70-80 libbre

Carta da disegno

150-270 g/m²

92-180 libbre

Carta da disegno pesante, cartoncino Bristol, carte per tecniche miste

300-350 g/m²

Fino a 140 libbre

Carta per pittura – acquerello, acrilico e olio

  • Le carte di peso da leggero a medio sono adatte per schizzi, disegni a inchiostro e velature leggere.
  • Le carte da disegno di grammatura media e pesante sono ideali per applicazioni più impegnative, come acquerello, guazzo e tecniche miste.
  • Le carte artistiche pesanti sono perfette per la pittura a olio e acrilica, poiché possono sopportare il peso e l'umidità di questi supporti senza deformarsi.

Two pieces of black paper with illustrations on each. One shows a portrait with metallic orange liquid drips on the face, and the other is of a metallic gold bull that contrasts against the black background.

Che colore di carta dovrei scegliere?

Il colore della carta può avere un impatto notevole sull'atmosfera generale e sull'aspetto della tua opera d'arte.

  • I fogli bianchi sono i più comuni e versatili, poiché offrono una superficie pulita e luminosa che mette in risalto i tratti disegnati.
  • Le carte dai toni medi sono ideali per lavorare con i pastelli, poiché consentono di iniziare con toni più scuri e di aggiungere riflessi di colore chiaro.
  • Le carte dai toni caldi si sposano benissimo con soggetti dai colori freddi.
  • Le carte dai toni freddi si abbinano bene ai soggetti dai colori caldi, facendo risaltare le tue opere d'arte.
  • La carta nera è un'ottima scelta se si vogliono creare contrasti sorprendenti e far risaltare i colori vivaci.

A cross-section of four types of paper and one illustration created using four different mediums, highlighting how different art mediums appear on various types of art papers.

I migliori tipi di carta per diversi media e tecniche

Olio e acrilico

Quando si lavora con olio e acrilico, è necessaria una carta robusta e pesante, progettata per assorbire i colori senza piegarsi sotto il loro peso. Il tipo di texture può variare, ma consigliamo una superficie a grana fine per una finitura perfetta.I nostri blocchi da disegno per olio e acrilico appositamente progettati sono realizzati con carta da 165 libbre, realizzata con cura e progettata per mantenere l'intensità del colore superficiale e resistere alle tue tecniche preferite. Sono disponibili in due dimensioni per una maggiore flessibilità.

Acquerello

La scelta della carta per acquerelli può dipendere dal tuo stile pittorico, ma i nostri artisti interni preferiscono una superficie leggermente ruvida che si adatti bene a un'ampia gamma di tecniche e applicazioni. I nostri blocchi da disegno per acquerelli sono ideali sia per i principianti che per i pittori esperti, sufficientemente spessi da resistere ai supporti bagnati e privi di acidi per opere d'arte resistenti allo sbiadimento. Inoltre, sono disponibili in tre diverse dimensioni per adattarsi a tutti gli artisti:

Disegno – Matita, Matita colorata, Carboncino, Pastello e Inchiostro

Una carta da disegno pesante e di buona qualità ti permetterà di sperimentare con grafite, carboncino, matite colorate, inchiostri, pastelli, acquerelli chiari, pennarelli a pennello e altro ancora. Sebbene una carta più sottile sia adatta per schizzi o studi rapidi, i disegni che richiedono molte ombreggiature e sfumature richiederanno una superficie più resistente. I blocchi da disegno pesanti di Castle Arts contengono ciascuno 50 fogli di carta premium da 98 libbre, progettati per consentire ripetute cancellature, sollevamenti di colore, sfregamento e graffi.

Tecnica mista

Se ami sperimentare con diverse tecniche e tecniche di disegno, la carta per tecniche miste potrebbe essere la scelta giusta per te. Questa carta più pesante è ultra-versatile e progettata per resistere a diversi tipi di supporti, sia asciutti che bagnati, offrendo un eccellente equilibrio tra assorbenza e resistenza. I nostri blocchi da disegno per tecniche miste ti permettono di sperimentare in tutta sicurezza su fogli di alta qualità da 55 kg.

Creare contrasti

Cerchi qualcosa di un po' diverso? Scatena la tua creatività con la carta nera: la superficie ideale per creare disegni ad alto contrasto ed evidenziare colori vivaci. Disegna, sfuma e sovrapponi con matite colorate e metallizzate, fineliner bianchi, penne gel, pastelli e gessetti, e scopri l'impatto visivo unico che la carta nera può conferire alle tue opere d'arte. I nostri blocchi da disegno in carta nera contengono 50 fogli di carta da 92 libbre, senza acidi, con una superficie liscia come la seta, ideale per tutti i tuoi esperimenti creativi.

A stack of sketchpads stored flat on top of one another.

Come conservare la carta artistica

Dopo aver dedicato anima e corpo alla creazione di una nuova opera d'arte, è importante assicurarsi che abbia un aspetto impeccabile per gli anni a venire. Una corretta conservazione è fondamentale per preservare la qualità e la longevità sia della carta artistica che delle opere finite. Per mantenere le tue creazioni in perfette condizioni, segui queste linee guida essenziali per la conservazione:

  • Conservare la carta non utilizzata in posizione orizzontale per evitare che si deformi e conservarla in un luogo fresco e asciutto, lontano dalla luce solare diretta e dall'umidità.
  • Per conservare le opere d'arte finite, utilizzate cartelle, portfolio o scatole prive di acidi, proteggendole da polvere, luce e umidità.
  • Per una protezione aggiuntiva, quando conservi le tue opere d'arte, usa pluriball o materiali simili.
  • Se si incornicia un'opera d'arte, è opportuno scegliere materiali privi di acidi per evitare che ingiallisca e si deteriori nel tempo.
  • Maneggiate i vostri documenti e le vostre opere d'arte con mani pulite e asciutte per evitare di trasferire oli o sporco che potrebbero danneggiarli.
  • Se hai intenzione di produrre molti lavori, potresti valutare di investire in uno scaffale per l'archiviazione delle opere d'arte.

Con la carta artistica giusta puoi creare opere bellissime e durature e sfruttare al meglio i materiali artistici che hai scelto. Esplora la nostra nuova gamma di blocchi da disegno speciali progettato per aiutarti a ottenere i migliori risultati con i tuoi mezzi preferiti e a scoprire un mondo di nuove possibilità creative.

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